Comentarios recibidos en los poemas de racsonando
\"En el Fagot de mis Bemoles\"
Salvador Santoyo Sánchez dijo:
Bellísimo trabajo.
Saludos poeta Racsonando
10 de febrero de 2026 a las 21:38
Salvador Santoyo Sánchez dijo:
Bellísimo trabajo.
Saludos poeta Racsonando
10 de febrero de 2026 a las 21:38
¡Crónica del Péndulo y la Sombra!
JUSTO ALDÚ dijo:
El texto construye una crónica urbana con fuerte carga sensorial, donde la ciudad aparece como un organismo que respira, observa y desgasta. A lo largo de las cuatro partes se percibe un hilo claro: el paso del tiempo como fuerza que borra, repite y transforma, mientras los personajes quedan atrapados entre movimiento y vacío.
Destaca la manera en que lo cotidiano —buses, farolas, animales, edificios, abrazos— se convierte en símbolo de una existencia fragmentada, donde el ruido y el silencio funcionan como dos caras de la misma alienación. El péndulo no solo marca el ritmo del amor y del cansancio, sino también la sensación de desgaste emocional y pérdida de sentido.
En conjunto, es un texto que retrata bien la fatiga moderna, la fugacidad de los vínculos y la dificultad de dejar huella en una ciudad que todo lo absorbe. La atmósfera es coherente, oscura y reflexiva, y sostiene con firmeza la idea de que el tiempo no solo pasa: también borra, nombra y redefine a quienes lo habitan.
Saludos
9 de febrero de 2026 a las 18:03
JUSTO ALDÚ dijo:
El texto construye una crónica urbana con fuerte carga sensorial, donde la ciudad aparece como un organismo que respira, observa y desgasta. A lo largo de las cuatro partes se percibe un hilo claro: el paso del tiempo como fuerza que borra, repite y transforma, mientras los personajes quedan atrapados entre movimiento y vacío.
Destaca la manera en que lo cotidiano —buses, farolas, animales, edificios, abrazos— se convierte en símbolo de una existencia fragmentada, donde el ruido y el silencio funcionan como dos caras de la misma alienación. El péndulo no solo marca el ritmo del amor y del cansancio, sino también la sensación de desgaste emocional y pérdida de sentido.
En conjunto, es un texto que retrata bien la fatiga moderna, la fugacidad de los vínculos y la dificultad de dejar huella en una ciudad que todo lo absorbe. La atmósfera es coherente, oscura y reflexiva, y sostiene con firmeza la idea de que el tiempo no solo pasa: también borra, nombra y redefine a quienes lo habitan.
Saludos
9 de febrero de 2026 a las 18:03
¡Crónica del Péndulo y la Sombra!
El Hombre de la Rosa dijo:
Hermoso tu precido y bien escrito versar estimado poeta y amigo Racsonando
Saludos de críspulo desde España
El Hombre de la Rosa
9 de febrero de 2026 a las 03:04
El Hombre de la Rosa dijo:
Hermoso tu precido y bien escrito versar estimado poeta y amigo Racsonando
Saludos de críspulo desde España
El Hombre de la Rosa
9 de febrero de 2026 a las 03:04
¡Crónica del Péndulo y la Sombra!
Salvador Santoyo Sánchez dijo:
Es fantástico tu poema.
Gracias por compartir tu talento.
Recibe mis saludos poeta racsonando
8 de febrero de 2026 a las 16:44
Salvador Santoyo Sánchez dijo:
Es fantástico tu poema.
Gracias por compartir tu talento.
Recibe mis saludos poeta racsonando
8 de febrero de 2026 a las 16:44
¡Trinos y viento!
JUSTO ALDÚ dijo:
El texto se apoya en una fuerte intertextualidad con el universo quijotesco para construir una voz que reflexiona sobre la identidad del creador, el desajuste entre ideal y realidad, y la lucha interna del artista. El uso de imágenes agrícolas, marineras y artesanales mezcla oficios y símbolos para expresar una sensación de búsqueda y descoloque existencial. Más que narrar una historia lineal, el poema funciona como un monólogo cargado de referencias culturales y juegos lingüísticos. En conjunto, el texto transmite una conciencia crítica sobre el oficio poético, presentada desde el exceso verbal y la ironía, como si el hablante se reconociera a la vez heredero y parodia del ideal quijotesco.
Saludos
5 de febrero de 2026 a las 23:43
JUSTO ALDÚ dijo:
El texto se apoya en una fuerte intertextualidad con el universo quijotesco para construir una voz que reflexiona sobre la identidad del creador, el desajuste entre ideal y realidad, y la lucha interna del artista. El uso de imágenes agrícolas, marineras y artesanales mezcla oficios y símbolos para expresar una sensación de búsqueda y descoloque existencial. Más que narrar una historia lineal, el poema funciona como un monólogo cargado de referencias culturales y juegos lingüísticos. En conjunto, el texto transmite una conciencia crítica sobre el oficio poético, presentada desde el exceso verbal y la ironía, como si el hablante se reconociera a la vez heredero y parodia del ideal quijotesco.
Saludos
5 de febrero de 2026 a las 23:43
¡Trinos y viento!
El Hombre de la Rosa dijo:
Hermoso y genial tu preciado versar estimado poeta y amigo Racsonando
Saludos desde el Norte de España
El Hombre de la Rosa
5 de febrero de 2026 a las 16:02
El Hombre de la Rosa dijo:
Hermoso y genial tu preciado versar estimado poeta y amigo Racsonando
Saludos desde el Norte de España
El Hombre de la Rosa
5 de febrero de 2026 a las 16:02
¡Trinos y viento!
Salvador Santoyo Sánchez dijo:
Buenas letras.
Saludos poeta Racsonando, y excelente música
5 de febrero de 2026 a las 14:22
Salvador Santoyo Sánchez dijo:
Buenas letras.
Saludos poeta Racsonando, y excelente música
5 de febrero de 2026 a las 14:22
¡Coplas de sangre y perla! (reeditado)
Dulce dijo:
Maravilloso contexto y mensaje del amor en sus matices, abrazo Oscar
4 de febrero de 2026 a las 23:14
Dulce dijo:
Maravilloso contexto y mensaje del amor en sus matices, abrazo Oscar
4 de febrero de 2026 a las 23:14
¡Coplas de sangre y perla! (reeditado)
JUSTO ALDÚ dijo:
Construyes una tragedia de tono casi ritual, donde el amor, el destino y la violencia avanzan entre presagios que el lector reconoce antes de que los personajes puedan detenerlos. La estructura en actos y el uso del estribillo refuerzan la sensación de fatalidad cíclica, como si la historia estuviera condenada a repetirse. Es cierto, hay amores que cuando se empujan al borde terminan escribiéndose con sangre.
Saludos
4 de febrero de 2026 a las 17:49
JUSTO ALDÚ dijo:
Construyes una tragedia de tono casi ritual, donde el amor, el destino y la violencia avanzan entre presagios que el lector reconoce antes de que los personajes puedan detenerlos. La estructura en actos y el uso del estribillo refuerzan la sensación de fatalidad cíclica, como si la historia estuviera condenada a repetirse. Es cierto, hay amores que cuando se empujan al borde terminan escribiéndose con sangre.
Saludos
4 de febrero de 2026 a las 17:49
¡Coplas de sangre y perla! (reeditado)
Antonio Portillo dijo:
Es un poema de clara estirpe lorquiana, con matices hernandianos en su expresión más directa. Un trabajo muy cohesionado y efectivo en su propósito trágico, precioso gracias.
4 de febrero de 2026 a las 13:29
Antonio Portillo dijo:
Es un poema de clara estirpe lorquiana, con matices hernandianos en su expresión más directa. Un trabajo muy cohesionado y efectivo en su propósito trágico, precioso gracias.
4 de febrero de 2026 a las 13:29
¡Coplas de sangre y perla! (reeditado)
El Hombre de la Rosa dijo:
Genial tu bello versar estimado poeta y amigo Racsonando
Recibe un abrazo de Críspulo desde España
El Hombre de la Rosa
4 de febrero de 2026 a las 04:05
El Hombre de la Rosa dijo:
Genial tu bello versar estimado poeta y amigo Racsonando
Recibe un abrazo de Críspulo desde España
El Hombre de la Rosa
4 de febrero de 2026 a las 04:05
¡Coplas de sangre y perla! (reeditado)
ElidethAbreu dijo:
Querido racsonando, gracias y es una delicia la lectura.
El final es atrapante.
Abrazos y felicidades.
3 de febrero de 2026 a las 23:53
ElidethAbreu dijo:
Querido racsonando, gracias y es una delicia la lectura.
El final es atrapante.
Abrazos y felicidades.
3 de febrero de 2026 a las 23:53
Sobre el Clavel y la Rosa (versión tango)
JUSTO ALDÚ dijo:
El texto utiliza el diálogo simbólico entre el clavel y la rosa para reflexionar sobre la vanidad, el paso del tiempo y la fragilidad de la identidad, trasladando esos temas florales a una lectura claramente humana. En el fondo, se plantea una crítica a la soberbia, a la ilusión de permanencia y a la ingratitud frente a lo que nos da sentido, con un tono existencial que remite a la fugacidad de la vida. En la forma, el registro tanguero y moderno aporta ironía, ritmo y una cadencia confesional que refuerza la melancolía sin caer en el lamento puro. La personificación de las flores funciona como espejo moral, permitiendo que el poema diga más de las personas que de los pétalos. El cierre sintetiza con eficacia la idea central: la vida como rastro, aroma y memoria más que como permanencia.
Saludos hermano.
3 de febrero de 2026 a las 05:21
JUSTO ALDÚ dijo:
El texto utiliza el diálogo simbólico entre el clavel y la rosa para reflexionar sobre la vanidad, el paso del tiempo y la fragilidad de la identidad, trasladando esos temas florales a una lectura claramente humana. En el fondo, se plantea una crítica a la soberbia, a la ilusión de permanencia y a la ingratitud frente a lo que nos da sentido, con un tono existencial que remite a la fugacidad de la vida. En la forma, el registro tanguero y moderno aporta ironía, ritmo y una cadencia confesional que refuerza la melancolía sin caer en el lamento puro. La personificación de las flores funciona como espejo moral, permitiendo que el poema diga más de las personas que de los pétalos. El cierre sintetiza con eficacia la idea central: la vida como rastro, aroma y memoria más que como permanencia.
Saludos hermano.
3 de febrero de 2026 a las 05:21
Sobre el Clavel y la Rosa (versión tango)
Salvador Santoyo Sánchez dijo:
Felicidades!!!
Te quedó mu y bien .
sobre todo la parte hablada.
Como hiciste eso? se puede pedir
que sea hablado?
Saludos poeta Racsonando
2 de febrero de 2026 a las 16:57
Salvador Santoyo Sánchez dijo:
Felicidades!!!
Te quedó mu y bien .
sobre todo la parte hablada.
Como hiciste eso? se puede pedir
que sea hablado?
Saludos poeta Racsonando
2 de febrero de 2026 a las 16:57
Sobre el Clavel y la Rosa (versión tango)
Alexandra I dijo:
La vanidad se come el alma, la piel, el tiempo, breve la belleza superficial, hay aun mas belleza, aun mas alla del aroma y lo terso de una piel, somos solo un sueño breve que se devanece. Siempre un gusto leerte, gracias por compartir.
Un saludo cordial, feliz dia, Alex.
2 de febrero de 2026 a las 10:10
Alexandra I dijo:
La vanidad se come el alma, la piel, el tiempo, breve la belleza superficial, hay aun mas belleza, aun mas alla del aroma y lo terso de una piel, somos solo un sueño breve que se devanece. Siempre un gusto leerte, gracias por compartir.
Un saludo cordial, feliz dia, Alex.
2 de febrero de 2026 a las 10:10
El libro de los abrojos I
Begoña Varona (antes Nelaery) dijo:
Muy interesante este escrito, Racsonando. Es una prosa poética que nos presenta un mundo que hace contraste con el actual.
Aparecen motivos espirituales que ven dentro del ser humano y tienen el don de la sanación.
Como muy bien dices, es un llamado a l introspección y empatía con las guacamayas y el mundo que nos rodea.
Muchas gracias por compartirlo.
Saludos.
23 de enero de 2026 a las 19:44
Begoña Varona (antes Nelaery) dijo:
Muy interesante este escrito, Racsonando. Es una prosa poética que nos presenta un mundo que hace contraste con el actual.
Aparecen motivos espirituales que ven dentro del ser humano y tienen el don de la sanación.
Como muy bien dices, es un llamado a l introspección y empatía con las guacamayas y el mundo que nos rodea.
Muchas gracias por compartirlo.
Saludos.
23 de enero de 2026 a las 19:44
El libro de los abrojos I
Lincol dijo:
Una parábola poderosa donde la mirada, el silencio y lo sagrado revelan la sanación que nace cuando aprendemos a vernos.
Saludos.
22 de enero de 2026 a las 22:04
Lincol dijo:
Una parábola poderosa donde la mirada, el silencio y lo sagrado revelan la sanación que nace cuando aprendemos a vernos.
Saludos.
22 de enero de 2026 a las 22:04
El libro de los abrojos I
El Hombre de la Rosa dijo:
Preciado y genial tu bellaprosa literaria estimado poeta y amigo Racsonando
Saludos de amistad desde España
El Hombre de la Rosa
21 de enero de 2026 a las 04:48
El Hombre de la Rosa dijo:
Preciado y genial tu bellaprosa literaria estimado poeta y amigo Racsonando
Saludos de amistad desde España
El Hombre de la Rosa
21 de enero de 2026 a las 04:48
El libro de los abrojos I
JUSTO ALDÚ dijo:
El texto se presenta como una parábola simbólica de fuerte carga alegórica, donde la figura del Ojo Mayúsculo encarna la conciencia colectiva y la responsabilidad de mirar —y hacer mirar— en una comunidad fracturada. Las guacamayas funcionan como mediadoras rituales entre naturaleza, memoria y sanación, mientras que el contraste entre “los ellos”, “los nadie” y los consejeros evidencia una crítica a las jerarquías, al poder ciego y a la exclusión. El cierre, con el acto de cerrar los ojos para que otros puedan abrir los suyos, resume con acierto la tesis central: la verdadera transformación no proviene del control ni de la vigilancia, sino del reconocimiento mutuo, el silencio fértil y la empatía como raíz común.
Saludos
20 de enero de 2026 a las 10:49
JUSTO ALDÚ dijo:
El texto se presenta como una parábola simbólica de fuerte carga alegórica, donde la figura del Ojo Mayúsculo encarna la conciencia colectiva y la responsabilidad de mirar —y hacer mirar— en una comunidad fracturada. Las guacamayas funcionan como mediadoras rituales entre naturaleza, memoria y sanación, mientras que el contraste entre “los ellos”, “los nadie” y los consejeros evidencia una crítica a las jerarquías, al poder ciego y a la exclusión. El cierre, con el acto de cerrar los ojos para que otros puedan abrir los suyos, resume con acierto la tesis central: la verdadera transformación no proviene del control ni de la vigilancia, sino del reconocimiento mutuo, el silencio fértil y la empatía como raíz común.
Saludos
20 de enero de 2026 a las 10:49
El libro de los abrojos I
Salvador Santoyo Sánchez dijo:
Urge estar en sintonía con el canto de las Guacamayas, que nos invitan a cuidar
nuestro mundo.
Buenas letras, que nos hacen \"Racsonar\".
Saludos estimado poeta amigo Racsonando.
20 de enero de 2026 a las 02:10
Salvador Santoyo Sánchez dijo:
Urge estar en sintonía con el canto de las Guacamayas, que nos invitan a cuidar
nuestro mundo.
Buenas letras, que nos hacen \"Racsonar\".
Saludos estimado poeta amigo Racsonando.
20 de enero de 2026 a las 02:10
El libro de los abrojos I
Dulce dijo:
Hay rituales que nos invitan a mirar hacia adentro, y también cuentos como estos Oscar, ojala se cumpla esa conexión algún día, siempre es un gusto leerte, abrazo alado
20 de enero de 2026 a las 00:17
Dulce dijo:
Hay rituales que nos invitan a mirar hacia adentro, y también cuentos como estos Oscar, ojala se cumpla esa conexión algún día, siempre es un gusto leerte, abrazo alado
20 de enero de 2026 a las 00:17
El libro de los abrojos I
Nkonek Almanorri dijo:
Le agradezco profundamente su escrito. Muy buena, certera y profunda mirada del mundo que, desgraciadamente, estamos destruyendo. Gracias.
19 de enero de 2026 a las 19:01
Nkonek Almanorri dijo:
Le agradezco profundamente su escrito. Muy buena, certera y profunda mirada del mundo que, desgraciadamente, estamos destruyendo. Gracias.
19 de enero de 2026 a las 19:01
El libro de los abrojos I
Violeta dijo:
Guao una se queda con ganas de seguir leyendo, esperare la proxima entrega Oscar, gracias.
19 de enero de 2026 a las 18:54
Violeta dijo:
Guao una se queda con ganas de seguir leyendo, esperare la proxima entrega Oscar, gracias.
19 de enero de 2026 a las 18:54
El libro de los abrojos I
ElidethAbreu dijo:
Querido Racsonando.
Hermosa narración y espero la siguiente.
Abrazos.
19 de enero de 2026 a las 18:34
ElidethAbreu dijo:
Querido Racsonando.
Hermosa narración y espero la siguiente.
Abrazos.
19 de enero de 2026 a las 18:34
Con tu nombre a salvo de la ausencia... (poema editado)
Syol * dijo:
...lo mejor que he leído esta tarde de sábado..Que decir tan impecable, un texto realmente sentido, honesto..
\" Antes de que el día se vista de cenizas, habré sembrado de rosas el camino que tomaron tus alas.\"... este pasaje es extremadamente hermoso..
Gracias por compartirlo poeta..
Deleite de publicación...
Felíz tarde..
17 de enero de 2026 a las 16:42
Syol * dijo:
...lo mejor que he leído esta tarde de sábado..Que decir tan impecable, un texto realmente sentido, honesto..
\" Antes de que el día se vista de cenizas, habré sembrado de rosas el camino que tomaron tus alas.\"... este pasaje es extremadamente hermoso..
Gracias por compartirlo poeta..
Deleite de publicación...
Felíz tarde..
17 de enero de 2026 a las 16:42
Con tu nombre a salvo de la ausencia... (poema editado)
Violeta dijo:
EL tiempo y los recuerdos hacen escribir tan bonito como lo es esta estilo de carta, encantada quedo , saludos.
13 de enero de 2026 a las 16:46
Violeta dijo:
EL tiempo y los recuerdos hacen escribir tan bonito como lo es esta estilo de carta, encantada quedo , saludos.
13 de enero de 2026 a las 16:46
Con tu nombre a salvo de la ausencia... (poema editado)
El Hombre de la Rosa dijo:
Genial y preciosa tu bella prosa literaria estimado poeta y amigo Racsonando
Saludos de críspulo desde España
El Hombre de la Rosa
13 de enero de 2026 a las 03:58
El Hombre de la Rosa dijo:
Genial y preciosa tu bella prosa literaria estimado poeta y amigo Racsonando
Saludos de críspulo desde España
El Hombre de la Rosa
13 de enero de 2026 a las 03:58
Con tu nombre a salvo de la ausencia... (poema editado)
Carlos Baldelomar dijo:
Es un lectura realmente placentera mi estimado poeta.
Un abrazo desde El Salvador
10 de enero de 2026 a las 21:54
Carlos Baldelomar dijo:
Es un lectura realmente placentera mi estimado poeta.
Un abrazo desde El Salvador
10 de enero de 2026 a las 21:54
Con tu nombre a salvo de la ausencia... (poema editado)
JUSTO ALDÚ dijo:
El texto se presenta como una carta elegíaca donde el amor persiste no desde la posesión, sino desde la custodia silenciosa de la memoria. La voz lírica asume con coherencia la figura del vigía: alguien que no reclama presencia, sino que honra la ausencia como un deber casi sagrado. Las metáforas bélicas y temporales refuerzan la idea del amor transformado en servicio y resistencia interior. Destaca la contención emocional, que evita el lamento explícito y opta por una dignidad melancólica. El cierre confirma que el amor aquí no muere: cambia de forma y se convierte en guardia perpetua del recuerdo.
Saludos
10 de enero de 2026 a las 19:32
JUSTO ALDÚ dijo:
El texto se presenta como una carta elegíaca donde el amor persiste no desde la posesión, sino desde la custodia silenciosa de la memoria. La voz lírica asume con coherencia la figura del vigía: alguien que no reclama presencia, sino que honra la ausencia como un deber casi sagrado. Las metáforas bélicas y temporales refuerzan la idea del amor transformado en servicio y resistencia interior. Destaca la contención emocional, que evita el lamento explícito y opta por una dignidad melancólica. El cierre confirma que el amor aquí no muere: cambia de forma y se convierte en guardia perpetua del recuerdo.
Saludos
10 de enero de 2026 a las 19:32
Con tu nombre a salvo de la ausencia... (poema editado)
Alexandra I dijo:
Es un gusto visitar tu portal, hermoso sentir en tus letras, gracias por compartir.
Saludos, feliz tarde, Alex.
10 de enero de 2026 a las 18:14
Alexandra I dijo:
Es un gusto visitar tu portal, hermoso sentir en tus letras, gracias por compartir.
Saludos, feliz tarde, Alex.
10 de enero de 2026 a las 18:14
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