Comentarios recibidos en los poemas de Marie Paule
¡3 años!
JUSTO ALDÚ dijo:
Bonito poema, lleno de ternura y alegría. Se siente el orgullo y el amor desbordado en cada verso, con ese tono juguetón que encaja perfectamente con la edad de Lucas. Las imágenes de luceros y noctilucas aportan un brillo especial, como si el cumpleaños estuviera rodeado de pequeñas luces mágicas.
Tiene frescura, ritmo y ese cariño sincero que no necesita adornos excesivos.
¡Felicidades a Lucas por sus 3 años! Que siga creciendo con esa luz que inspira versos tan dulces.
Saludos
28 de febrero de 2026 a las 11:17
JUSTO ALDÚ dijo:
Bonito poema, lleno de ternura y alegría. Se siente el orgullo y el amor desbordado en cada verso, con ese tono juguetón que encaja perfectamente con la edad de Lucas. Las imágenes de luceros y noctilucas aportan un brillo especial, como si el cumpleaños estuviera rodeado de pequeñas luces mágicas.
Tiene frescura, ritmo y ese cariño sincero que no necesita adornos excesivos.
¡Felicidades a Lucas por sus 3 años! Que siga creciendo con esa luz que inspira versos tan dulces.
Saludos
28 de febrero de 2026 a las 11:17
¡3 años!
Tommy Duque dijo:
Qué lindo e inventivo, ocurrente, listo, inteligente y revelador de tu talento...
28 de febrero de 2026 a las 04:59
Tommy Duque dijo:
Qué lindo e inventivo, ocurrente, listo, inteligente y revelador de tu talento...
28 de febrero de 2026 a las 04:59
Vanidad
JUSTO ALDÚ dijo:
Es un texto claro y directo, con una enseñanza sencilla pero profunda. El cajón y la rueda representan el pasado y el futuro: la memoria y el progreso. Ambos se creen indispensables y discuten con orgullo, convencidos de su importancia.
La llegada de la tormenta rompe esa vanidad. Je, jej y cuando aparece el Tiempo, con calma, todo cobra sentido. Ni el pasado ni el futuro tienen dominio absoluto; todo está atravesado por el paso inevitable del tiempo.
Con pocos elementos y un final contundente, el relato deja una reflexión humilde: por más útiles o brillantes que nos creamos, siempre hay algo más grande que nos pone en perspectiva.
Muy bien Marie Paule
27 de febrero de 2026 a las 01:58
JUSTO ALDÚ dijo:
Es un texto claro y directo, con una enseñanza sencilla pero profunda. El cajón y la rueda representan el pasado y el futuro: la memoria y el progreso. Ambos se creen indispensables y discuten con orgullo, convencidos de su importancia.
La llegada de la tormenta rompe esa vanidad. Je, jej y cuando aparece el Tiempo, con calma, todo cobra sentido. Ni el pasado ni el futuro tienen dominio absoluto; todo está atravesado por el paso inevitable del tiempo.
Con pocos elementos y un final contundente, el relato deja una reflexión humilde: por más útiles o brillantes que nos creamos, siempre hay algo más grande que nos pone en perspectiva.
Muy bien Marie Paule
27 de febrero de 2026 a las 01:58
Vanidad
Salvador Santoyo Sánchez dijo:
Buena fabula.
Saludos poetisa Marie Paule
27 de febrero de 2026 a las 01:39
Salvador Santoyo Sánchez dijo:
Buena fabula.
Saludos poetisa Marie Paule
27 de febrero de 2026 a las 01:39
La culpa del payaso
Carlos Armijo Rosas ✒️ dijo:
Hola Marie Paule....te gustaría escuchar como canción este poema tuyo...???
27 de febrero de 2026 a las 01:19
Carlos Armijo Rosas ✒️ dijo:
Hola Marie Paule....te gustaría escuchar como canción este poema tuyo...???
27 de febrero de 2026 a las 01:19
La culpa del payaso
JUSTO ALDÚ dijo:
El poema construye una voz desenfadada que reivindica el humor como forma de amar la vida. Desde el primer verso se percibe una filosofía clara: la existencia es breve, y tomársela con ligereza no es frivolidad, sino una manera consciente de celebrarla. La imagen de “tragarse un payaso” funciona como detonante simbólico de una identidad marcada por la risa permanente.
Las metáforas acuáticas —río, mar, manantial, cascada, océano— refuerzan esa idea de humor desbordado, casi incontenible. La risa no es un gesto aislado, sino una corriente que fluye, crece y a veces se excede. Allí aparece el matiz más interesante del poema: el reconocimiento de que el sarcasmo puede rozar límites y que el bufón también carga con responsabilidad.
El cierre aporta un toque autocrítico y simpático a la vez: el payaso no se absuelve del todo, pero tampoco reniega de su esencia. En conjunto, es un texto vivaz y honesto que equilibra alegría y conciencia, mostrando que el humor puede ser tanto celebración como reflexión sobre sus propios excesos.
¿Qué más puedo decirte amiga? Planteas muy bien tu forma de pensar.
Saludos
26 de febrero de 2026 a las 09:17
JUSTO ALDÚ dijo:
El poema construye una voz desenfadada que reivindica el humor como forma de amar la vida. Desde el primer verso se percibe una filosofía clara: la existencia es breve, y tomársela con ligereza no es frivolidad, sino una manera consciente de celebrarla. La imagen de “tragarse un payaso” funciona como detonante simbólico de una identidad marcada por la risa permanente.
Las metáforas acuáticas —río, mar, manantial, cascada, océano— refuerzan esa idea de humor desbordado, casi incontenible. La risa no es un gesto aislado, sino una corriente que fluye, crece y a veces se excede. Allí aparece el matiz más interesante del poema: el reconocimiento de que el sarcasmo puede rozar límites y que el bufón también carga con responsabilidad.
El cierre aporta un toque autocrítico y simpático a la vez: el payaso no se absuelve del todo, pero tampoco reniega de su esencia. En conjunto, es un texto vivaz y honesto que equilibra alegría y conciencia, mostrando que el humor puede ser tanto celebración como reflexión sobre sus propios excesos.
¿Qué más puedo decirte amiga? Planteas muy bien tu forma de pensar.
Saludos
26 de febrero de 2026 a las 09:17
Doce meses tiene el año, más dos (haikús)
AZULNOCHE dijo:
Me encantó leer tus Haikus.
Muy adecuados a cada mes y estación.
Un saludo.
26 de febrero de 2026 a las 07:59
AZULNOCHE dijo:
Me encantó leer tus Haikus.
Muy adecuados a cada mes y estación.
Un saludo.
26 de febrero de 2026 a las 07:59
Doce meses tiene el año, más dos (haikús)
rosi12 dijo:
HAS RESPETADO EN CADA UNO EL SILABEO, DE 5 7 5.
FELICITACIONES SALUDOS DE AMISTAD Y AFECTO
26 de febrero de 2026 a las 07:26
rosi12 dijo:
HAS RESPETADO EN CADA UNO EL SILABEO, DE 5 7 5.
FELICITACIONES SALUDOS DE AMISTAD Y AFECTO
26 de febrero de 2026 a las 07:26
¡Chispita!
rosi12 dijo:
Te enseñaré el cielo y el color del viento.
Contaré todas las olas del océano sin fin, ¡más allá del horizonte!
Seduciré el tiempo y con una trampa lo capturaré.
BELLAS LETRAS GRACIAS POR COMPARTIR QUE TENGAS UN BONITO DIA
26 de febrero de 2026 a las 07:24
rosi12 dijo:
Te enseñaré el cielo y el color del viento.
Contaré todas las olas del océano sin fin, ¡más allá del horizonte!
Seduciré el tiempo y con una trampa lo capturaré.
BELLAS LETRAS GRACIAS POR COMPARTIR QUE TENGAS UN BONITO DIA
26 de febrero de 2026 a las 07:24
La culpa del payaso
Tommy Duque dijo:
Muy bueno amiga. Mero Payasón...
Pero inventivo.
🤗😁🌻
26 de febrero de 2026 a las 03:16
Tommy Duque dijo:
Muy bueno amiga. Mero Payasón...
Pero inventivo.
🤗😁🌻
26 de febrero de 2026 a las 03:16
La culpa del payaso
Salvador Santoyo Sánchez dijo:
Buenas letras con un buen tema
Saludos poetisa Marie Paule
26 de febrero de 2026 a las 03:08
Salvador Santoyo Sánchez dijo:
Buenas letras con un buen tema
Saludos poetisa Marie Paule
26 de febrero de 2026 a las 03:08
Robo al tiempo
Tommy Duque dijo:
Me fascinan tus Alejandrinos mi linda amiga.
❤️🌹
25 de febrero de 2026 a las 04:56
Tommy Duque dijo:
Me fascinan tus Alejandrinos mi linda amiga.
❤️🌹
25 de febrero de 2026 a las 04:56
Robo al tiempo
JUSTO ALDÚ dijo:
El tono clásico y contenido refuerza la idea de un sentimiento maduro, consciente de su singularidad y de su carácter confidencial. La noción de un amor “robado” al tiempo no sugiere culpa, sino conquista emocional: una complicidad que se vive como milagro improbable y, sin embargo, profundamente auténtico. En conjunto, el poema ofrece una mirada serena y luminosa sobre el renacer afectivo, donde el amor se afirma como fuerza capaz de reconciliar pasado, presente y esperanza.
Un placer leerte
25 de febrero de 2026 a las 01:02
JUSTO ALDÚ dijo:
El tono clásico y contenido refuerza la idea de un sentimiento maduro, consciente de su singularidad y de su carácter confidencial. La noción de un amor “robado” al tiempo no sugiere culpa, sino conquista emocional: una complicidad que se vive como milagro improbable y, sin embargo, profundamente auténtico. En conjunto, el poema ofrece una mirada serena y luminosa sobre el renacer afectivo, donde el amor se afirma como fuerza capaz de reconciliar pasado, presente y esperanza.
Un placer leerte
25 de febrero de 2026 a las 01:02
Horas quietas (haikus muki)
jasl🔴 dijo:
Me encantan tus haikus. La métrica del 5-7-5 es perfecta. Yo tengo una duda con algunos que he leído por ahí y es cómo se cuenta una palabra si termina en vocal y la siguiente empieza por h y vocal, ¿Tú las unes? Ejemplo: \"Ha hecho\", ¿son dos o tres sílabas? Para mí son dos.
24 de febrero de 2026 a las 05:40
jasl🔴 dijo:
Me encantan tus haikus. La métrica del 5-7-5 es perfecta. Yo tengo una duda con algunos que he leído por ahí y es cómo se cuenta una palabra si termina en vocal y la siguiente empieza por h y vocal, ¿Tú las unes? Ejemplo: \"Ha hecho\", ¿son dos o tres sílabas? Para mí son dos.
24 de febrero de 2026 a las 05:40
¿Amor indecente, de verdad?
Santiago Alboherna dijo:
a veces se confunde amor con sexo, y no se entiende q la sexualidad no es amor, sino parte de él
23 de febrero de 2026 a las 13:57
Santiago Alboherna dijo:
a veces se confunde amor con sexo, y no se entiende q la sexualidad no es amor, sino parte de él
23 de febrero de 2026 a las 13:57
Aquí estoy
Lualpri dijo:
Estimada poeta...
Profundo y muy emotivo!
Gracias por compartirlo.
23 de febrero de 2026 a las 07:13
Lualpri dijo:
Estimada poeta...
Profundo y muy emotivo!
Gracias por compartirlo.
23 de febrero de 2026 a las 07:13
¿Amor indecente, de verdad?
JUSTO ALDÚ dijo:
El texto defiende con claridad una idea: el amor, cuando es auténtico, no puede ser indecente; lo indecente nace más bien de la mirada prejuiciosa que lo juzga. El poema funciona como una reflexión ética y casi argumentativa, donde cada estrofa refuerza la tesis central y desmonta la oposición entre amor y cuerpo. Destaca el uso de imágenes como el cuerpo-templo o el “oxímoron” final, que resume bien el planteamiento. Puede sentirse más discursivo que emocional en algunos versos, pero su mensaje es coherente, firme y transmite una defensa honesta de la libertad afectiva.
La verdad es que el amor no tiene fronteras cuando la pasión es de fuego.
Muy bien mi amiga.
23 de febrero de 2026 a las 03:17
JUSTO ALDÚ dijo:
El texto defiende con claridad una idea: el amor, cuando es auténtico, no puede ser indecente; lo indecente nace más bien de la mirada prejuiciosa que lo juzga. El poema funciona como una reflexión ética y casi argumentativa, donde cada estrofa refuerza la tesis central y desmonta la oposición entre amor y cuerpo. Destaca el uso de imágenes como el cuerpo-templo o el “oxímoron” final, que resume bien el planteamiento. Puede sentirse más discursivo que emocional en algunos versos, pero su mensaje es coherente, firme y transmite una defensa honesta de la libertad afectiva.
La verdad es que el amor no tiene fronteras cuando la pasión es de fuego.
Muy bien mi amiga.
23 de febrero de 2026 a las 03:17
Aquí estoy
JUSTO ALDÚ dijo:
Tu texto conmueve por la honestidad con la que aborda el reencuentro con la propia vulnerabilidad. La cita de Friedrich Nietzsche en Así habló Zaratustra funciona como una puerta de entrada muy acertada: prepara al lector para entender que del caos interior no nace la destrucción, sino la posibilidad de una transformación profunda.
La imagen del dolor encerrado durante años está muy bien sostenida; transmite silencio, negación y supervivencia emocional sin caer en exageraciones. El momento de la ruptura del dique introduce un giro potente: no se trata solo de recordar, sino de reconocer y asumir. La aparición de la niña es el núcleo del texto, y desde ahí la promesa de cuidado se siente sincera, reparadora y necesaria.
Destaca especialmente el tono de diálogo íntimo, que convierte la reflexión en un acto de reconciliación consigo misma. No es un lamento, sino un compromiso: aceptar el pasado, integrar la herida y avanzar con ternura. El cierre, donde la niña pasa de víctima a maestra, aporta una dimensión de crecimiento muy valiosa.
En conjunto, es un texto sensible y valiente, que transmite sanación, responsabilidad afectiva y esperanza sin perder profundidad. Una pieza muy humana, escrita desde la conciencia y el cariño hacia la propia historia.
Un abrazo,
23 de febrero de 2026 a las 02:45
JUSTO ALDÚ dijo:
Tu texto conmueve por la honestidad con la que aborda el reencuentro con la propia vulnerabilidad. La cita de Friedrich Nietzsche en Así habló Zaratustra funciona como una puerta de entrada muy acertada: prepara al lector para entender que del caos interior no nace la destrucción, sino la posibilidad de una transformación profunda.
La imagen del dolor encerrado durante años está muy bien sostenida; transmite silencio, negación y supervivencia emocional sin caer en exageraciones. El momento de la ruptura del dique introduce un giro potente: no se trata solo de recordar, sino de reconocer y asumir. La aparición de la niña es el núcleo del texto, y desde ahí la promesa de cuidado se siente sincera, reparadora y necesaria.
Destaca especialmente el tono de diálogo íntimo, que convierte la reflexión en un acto de reconciliación consigo misma. No es un lamento, sino un compromiso: aceptar el pasado, integrar la herida y avanzar con ternura. El cierre, donde la niña pasa de víctima a maestra, aporta una dimensión de crecimiento muy valiosa.
En conjunto, es un texto sensible y valiente, que transmite sanación, responsabilidad afectiva y esperanza sin perder profundidad. Una pieza muy humana, escrita desde la conciencia y el cariño hacia la propia historia.
Un abrazo,
23 de febrero de 2026 a las 02:45
¿Amor indecente, de verdad?
EmilianoDR dijo:
Gracias Marie.
Que bueno es tu poema.
Me ha gustado muchísimo.
Saludos cordiales.
23 de febrero de 2026 a las 00:57
EmilianoDR dijo:
Gracias Marie.
Que bueno es tu poema.
Me ha gustado muchísimo.
Saludos cordiales.
23 de febrero de 2026 a las 00:57
¿Amor indecente, de verdad?
Henry Alejandro Morales dijo:
Gracias por compartir tan hermoso trabajo mi apreciada poeta, para mi un inmenso placer la visita, para usted con mucho cariño aplausos y estrellas!!
23 de febrero de 2026 a las 00:32
Henry Alejandro Morales dijo:
Gracias por compartir tan hermoso trabajo mi apreciada poeta, para mi un inmenso placer la visita, para usted con mucho cariño aplausos y estrellas!!
23 de febrero de 2026 a las 00:32
¿Amor indecente, de verdad?
Salvador Santoyo Sánchez dijo:
Por su bella frescura, por su espontaneidad
Si el amor es sincero, no admite penitencia.
Gran verdad esbozas en tus versos, recibe saludos
con afecto fraterno.
Poetisa Marie Paule
22 de febrero de 2026 a las 16:47
Salvador Santoyo Sánchez dijo:
Por su bella frescura, por su espontaneidad
Si el amor es sincero, no admite penitencia.
Gran verdad esbozas en tus versos, recibe saludos
con afecto fraterno.
Poetisa Marie Paule
22 de febrero de 2026 a las 16:47
¿Amor indecente, de verdad?
Tommy Duque dijo:
Como ya lo he dicho, me fascinan los Alejandrinos, y este tuyo está excelente en todo sentido, en tema, y presentación...
Mil gracias por compartirlo.
🌹🤗
22 de febrero de 2026 a las 06:14
Tommy Duque dijo:
Como ya lo he dicho, me fascinan los Alejandrinos, y este tuyo está excelente en todo sentido, en tema, y presentación...
Mil gracias por compartirlo.
🌹🤗
22 de febrero de 2026 a las 06:14
¿Amor indecente, de verdad?
El Hombre de la Rosa dijo:
Hermoso y genial tu preciado versar estimada poetisa y amiga Francesa Maríe Paule
Saludos desde España
El Hombre de la Rosa
22 de febrero de 2026 a las 05:14
El Hombre de la Rosa dijo:
Hermoso y genial tu preciado versar estimada poetisa y amiga Francesa Maríe Paule
Saludos desde España
El Hombre de la Rosa
22 de febrero de 2026 a las 05:14
Mamá ¿Qué es la poesía?
ElidethAbreu dijo:
Precioso poema para expresar a una niña que es la poesía.
Me fascinan estas octavas querida Marie Paule. Casa una es un poema en sí.
Recibe mis fortalezas y felicitaciones.
21 de febrero de 2026 a las 18:40
ElidethAbreu dijo:
Precioso poema para expresar a una niña que es la poesía.
Me fascinan estas octavas querida Marie Paule. Casa una es un poema en sí.
Recibe mis fortalezas y felicitaciones.
21 de febrero de 2026 a las 18:40
Presencia
Carlos Armijo Rosas ✒️ dijo:
Presencia es la búsqueda interior y el reconocimiento de la propia existencia. La voz poética atraviesa recuerdos, vacíos y alucinaciones, enfrentando el silencio y el desgarro, hasta llegar a un momento de revelación: descubrirse anclado al pulso vital. En esencia, el poema trata sobre el tránsito desde la confusión y el vacío hacia la afirmación de la propia identidad y la certeza de estar vivo.
21 de febrero de 2026 a las 12:09
Carlos Armijo Rosas ✒️ dijo:
Presencia es la búsqueda interior y el reconocimiento de la propia existencia. La voz poética atraviesa recuerdos, vacíos y alucinaciones, enfrentando el silencio y el desgarro, hasta llegar a un momento de revelación: descubrirse anclado al pulso vital. En esencia, el poema trata sobre el tránsito desde la confusión y el vacío hacia la afirmación de la propia identidad y la certeza de estar vivo.
21 de febrero de 2026 a las 12:09
Nupcias de Poesía
Carlos Armijo Rosas ✒️ dijo:
La voz lírica presenta la escritura como una ceremonia nupcial: la pluma y la palabra se enlazan en un rito solemne, con el poeta como testigo y oficiante. La metáfora del matrimonio simboliza la fusión íntima entre cuerpo y lenguaje, donde la poesía se convierte en espacio de celebración, de danza y de unión carnal. El clímax del poema es el nacimiento de la Metáfora, hija de ese enlace, que representa la culminación del acto creativo. En esencia, el texto trata sobre la poesía como un vínculo vital y trascendente que une sentir y escribir.
21 de febrero de 2026 a las 12:05
Carlos Armijo Rosas ✒️ dijo:
La voz lírica presenta la escritura como una ceremonia nupcial: la pluma y la palabra se enlazan en un rito solemne, con el poeta como testigo y oficiante. La metáfora del matrimonio simboliza la fusión íntima entre cuerpo y lenguaje, donde la poesía se convierte en espacio de celebración, de danza y de unión carnal. El clímax del poema es el nacimiento de la Metáfora, hija de ese enlace, que representa la culminación del acto creativo. En esencia, el texto trata sobre la poesía como un vínculo vital y trascendente que une sentir y escribir.
21 de febrero de 2026 a las 12:05
Pluma huérfana
Carlos Armijo Rosas ✒️ dijo:
Pluma huérfana es la resiliencia creativa. Parte de la experiencia de pérdida y vacío , el poeta despojado de sus palabras, reducido a cenizas y se transforma en un llamado a renacer a través de la escritura. La pluma, aunque huérfana y herida, simboliza la capacidad de seguir creando desde la adversidad. En esencia, el poema trata sobre cómo el arte y la palabra se convierten en fuerza vital para superar el despojo y reafirmar la identidad del poeta.
21 de febrero de 2026 a las 12:03
Carlos Armijo Rosas ✒️ dijo:
Pluma huérfana es la resiliencia creativa. Parte de la experiencia de pérdida y vacío , el poeta despojado de sus palabras, reducido a cenizas y se transforma en un llamado a renacer a través de la escritura. La pluma, aunque huérfana y herida, simboliza la capacidad de seguir creando desde la adversidad. En esencia, el poema trata sobre cómo el arte y la palabra se convierten en fuerza vital para superar el despojo y reafirmar la identidad del poeta.
21 de febrero de 2026 a las 12:03
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