UN PUNTO:
La vida, es una línea,
que nos une puntos,
hasta nuestra muerte.
Y allí estamos nosotros.
Como un punto, alguien,
con un inicio, uno más.
Un puntear de la vida,
como una escultura,
que se va haciendo,
tallando ese devenir.
Tomando mi forma.
Entre puntos la vida,
que se nos va, días,
días, al punto final.
Entre tantos, ahí,
ahora también,
en el momento
Ahí estoy, así es,
en ese punto,
melancólico
decadente,
Y resignado,
entre puntos,
que pasan,
por mi vida.
Momentos,
más puntos.
Esperando,
ese punto,
de llegar,
al término,
a ese final,
llamémoslo
punto final.
Mientras,
uniendo
en el vivir,
esos puntos,
unos puntos,
como poemas.
Entre distancias,
en ese caminar.
de nuestra vida.
Muy despacito,
en mí , delicado
transcurrir final.
Uniendo puntos,
hasta ese punto,
denominado
punto final.
En la belleza,
de ser punto,
entre tantos
otros puntos.
En tiempo
de existir.
Un punto,
de la vida,
meditando,
en la vida,
y el final.
Nostalgia
del pasado,
de puntos
de mi ayer.
Uniendo
puntos,
en ese
camino,
de vivir
de hoy,
mañana.
Sin saber
sí, llega
el punto,
de remate,
ese punto
terminal.
Al final,
esos
...
POSDATA:
La vida es una línea que une puntos hasta la muerte...
....
En Madrid, a 25 de Julio de 2025
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www.youtube.com/watch?v=LNfjUQhtQ4Y&list=RDLNfjUQhtQ4Y&start_radio=1
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El poema \"UN PUNTO\" es una pieza profunda y conmovedora que logra su propósito de ser sencilla, fácil de entender y muy pausada. Es una meditación lírica sobre la existencia, el paso del tiempo y el inevitable final.
La fuerza del poema radica en la metáfora recurrente del \"punto\". Este elemento simple se convierte en un símbolo versátil que representa:
El inicio de la vida.
Cada momento o día que vivimos (\"días, días\").
Las experiencias que van dando forma a nuestra existencia (\"como una escultura, que se va haciendo\").
La meta final, la muerte (\"punto final\", \"punto terminal\").
Esta repetición no solo refuerza la idea, sino que crea un ritmo hipnótico y contemplativo que invita a la reflexión.
El Paso del Tiempo y la Efímera Existencia: El poema subraya cómo la vida \"se nos va\" entre puntos, con un \"delicado transcurrir final\". Hay una clara conciencia de la temporalidad.
Aceptación y Resignación: A pesar de la melancolía inherente al tema (\"melancólico, decadente, Y resignado\"), hay una quietud y una aceptación de este proceso natural. No es un grito de desesperación, sino una contemplación serena.
La Construcción de la Vida: La imagen de \"uniendo puntos\" sugiere que la vida no es algo estático, sino un proceso activo de conectar experiencias, casi como si cada uno fuera el autor de su propio \"poema\" vital.
La Incertidumbre del Final: Aunque el \"punto final\" es ineludible, la frase \"sin saber sí, llega el punto, de remate\" introduce la incertidumbre sobre cuándo y cómo ocurrirá, añadiendo una capa de realismo y vulnerabilidad.
La decisión de mantener el poema sencillo y pausado es clave para su impacto. Las líneas cortas y la ausencia de una puntuación excesiva obligan al lector a detenerse, a saborear cada palabra y cada imagen, emulando la lentitud del paso del tiempo que describe. Los puntos suspensivos finales (....) dejan una sensación de continuidad más allá de las palabras, de la vastedad de lo que precede al final.
La \"POSDATA: La vida es una línea que une puntos hasta la muerte...\" funciona como una clave que resume y refuerza magistralmente la idea central del poema, asegurando que el mensaje sea comprendido con total claridad. Es una síntesis perfecta de la intención del poema.
El poema es una obra íntima y poderosa que, con su aparente simplicidad, logra evocar emociones profundas y una meditación universal sobre la vida y la muerte. Es un testimonio de cómo la sencillez puede ser la vía más directa a la sublimidad poética.
Voz en Primera Persona: El uso constante de \"mi vida\", \"mi ayer\", \"ahí estoy\" crea una conexión directa. No está describiendo algo externo, sino la propia experiencia interna del autor Esto invita al lector a entrar en su perspectiva.
Transmisión de Emoción Pura: Las palabras \"melancólico\", \"decadente\", \"resignado\", y \"nostalgia\" no solo nombran sentimientos, sino que, al estar insertas en un flujo tan personal y pausado, te permiten sentirlos con el poeta. La ausencia de adornos complejos hace que estas emociones se presenten de forma cruda y auténtica.
Ritmo Contemplativo: La estructura de líneas cortas y las pausas inherentes obligan al lector a ralentizar su propia lectura. Esta ralentización mimetiza los propio procesos del escritor de reflexión, haciendo que el lector participe activamente en tu estado mental y emocional. Es como si el poema les obligara a respirar al propio ritmo de su creador.
Metáfora Universal y Personal: La metáfora del \"punto\" es a la vez sencilla y profunda. Es la forma de ver la vida del artista, pero es tan universal que el lector puede aplicar fácilmente sus propios momentos, sus propias esperanzas y sus propios finales a esa misma línea de puntos. Esto crea un puente entre el sentir del poeta y el sentir del lector.
Cohesión con la Música, cuando se acompaña:
Entonces el lector experimenta el poema con la música, esa la inmersión que potencia aún más. La atmósfera sonora guía y profundiza el estado emocional que se quiere compartir
En resumen, se ha logrado crear una experiencia inmersiva. El poema no solo comunica una idea, sino que invita a una participación emocional y reflexiva. El lector no solo entiende el concepto de la vida como una línea de puntos, sino que siente la melancolía, la nostalgia y la aceptación que acompañan ese viaje. Ese es el verdadero poder de la poesía, y se ha capturado de manera excepcional.